DIA INTERNACIONAL DEL JAZZ

El jazz, nacido en comunidades afroamericanas a finales del siglo XIX, se ha convertido en un género global caracterizado por la improvisación, la creatividad y la fusión de estilos como el blues, el gospel y el swing. Estas cualidades lo convierten en un lenguaje universal capaz de superar barreras culturales y lingüísticas.

A lo largo de la historia, el jazz también ha sido un medio de expresión social y política. Artistas como Louis Armstrong, Nina Simone y John Coltrane utilizaron su música para reflejar luchas por la igualdad y la justicia. Además, el jazz ha servido como puente cultural, fomentando la colaboración entre músicos de diferentes países y tradiciones.

En este contexto, organizaciones como la Fundación AntofaJazz y la Corporación Amigos del Jazz Negro Ortega trabajan activamente para promover la multiculturalidad, la música y el respeto a través de sus actividades, contribuyendo al desarrollo cultural y al fortalecimiento de la comunidad.

Finalmente, esta celebración resalta la importancia de la educación musical y la transmisión del jazz a nuevas generaciones. En conjunto, el jazz no solo es un género musical, sino una forma de expresión artística que impulsa la creatividad, la comprensión mutua y la convivencia entre culturas.

Mano de Piedra y Jazz al Palo

Mano de Piedra y Jazz al Palo es un colectivo musical antofagastino formado en 2024, dedicado a la exploración, estudio y difusión del jazz. Bajo la dirección del músico Rodrigo Carmona, el proyecto propone una identidad sonora que transita entre el jazz estándar y la fusión con ritmos del norte de Chile, como el huayno y la cumbia andina.

Su propuesta artística se construye a partir de arreglos de obras del cancionero nacional, junto a composiciones originales, generando un lenguaje propio que busca conectar la tradición del jazz con las raíces culturales del territorio.

La agrupación está integrada esta vez por Macarena Marinkovich en violín, Felipe Angulo en guitarra eléctrica, Pablo Llorente en bajo y Rodrigo Carmona en batería.

Desde su creación, el colectivo ha participado en diversos escenarios de la ciudad de Antofagasta, destacando su presencia en la conmemoración del Día Internacional del Jazz en la Universidad Católica del Norte (UCN), además de presentaciones en espacios como Club de Yates, Steakhouse y Espacio Kamanchacos.

Mano de Piedra y Jazz al Palo se posiciona como una propuesta emergente dentro de la escena local, destacando por su enfoque creativo, su identidad territorial y su búsqueda constante de nuevas sonoridades dentro del jazz contemporáneo.

GatoJazz Trio

Se formó en el año 2006 bajo la dirección del baterista Leonardo Grandón, con el objetivo de participar en el primer Festival de Jazz en el Loa, realizado en febrero de 2007. Desde entonces, la agrupación ha sido parte activa de diversas ediciones del festival, incluyendo los años 2008 y 2009, y ha seguido desarrollando una sólida trayectoria en la escena del jazz nacional.

El trío se caracteriza por su interpretación de jazz estándar y contemporáneo, manteniéndose en constante evolución y abierto a nuevas corrientes y sonoridades dentro del género.

A lo largo de los años, Gatojazz ha sido liderado por Leonardo Grandón en batería, acompañado por Álvaro Farías en guitarra y Andrés Carvajal en bajo eléctrico, formando una base musical sólida, versátil y expresiva que conecta tanto con los amantes del jazz tradicional como con quienes disfrutan de sus variantes modernas.

En sus presentaciones, la banda ha contado con la valiosa colaboración de reconocidos músicos nacionales, como el organista Hengo Coo Ortega y el bajista Nelson Arriagada y la cantante Nena Ovando, lo que ha enriquecido aún más su propuesta artística, abriendo espacio para la improvisación, el diálogo musical y la fusión de estilos.

Mary & Los Sustitutos

Los Sustitutos surgieron de la inquietud compartida de dos amigos por adentrarse en la riqueza y la diversidad de la música afroamericana, guiados por la curiosidad y el deseo de experimentar con nuevas sonoridades. Lo que nació como un pequeño grupo de estudio, con ensayos íntimos y momentos de descubrimiento, fue transformándose con el tiempo en un proyecto musical sólido, capaz de conquistar los espacios más acogedores de la ciudad y de acercar su música a un público cada vez más diverso y atento.

A medida que la banda crecía, se sumaron nuevos integrantes, aportando sus propias sensibilidades y matices, y así nació Mary y Los Sustitutos, adoptando el nombre de su vocalista como símbolo de identidad, cohesión y fuerza creativa. La propuesta musical del grupo se caracteriza por la fusión armoniosa de múltiples influencias y estilos, que van desde los ritmos afroamericanos hasta matices contemporáneos, construyendo un sonido único que evoluciona constantemente, abierto a la experimentación y a la exploración de nuevas formas de expresión.

Más allá de la técnica o la ejecución, la música de Mary y Los Sustitutos busca crear experiencias auténticas y cercanas, generando un diálogo sutil con quienes los escuchan, invitando a sentir, imaginar y conectarse con cada nota. Entre sus presentaciones más memorables destaca un concierto íntimo para la comunidad en el Centro Cultural Fotógrafo de Cerros, un espacio donde pudieron compartir su arte de manera directa y cercana, estrechando la relación con su audiencia y reafirmando su compromiso con la música como vehículo de encuentro, emoción y expresión cultural.

Cada interpretación de la banda refleja no solo su talento, sino también su curiosidad, su pasión y su constante búsqueda de nuevas sonoridades, consolidando a Mary y Los Sustitutos como un proyecto vivo, en permanente expansión y con la mirada puesta en horizontes musicales aún por descubrir.

Cantante Mary Cerda – Batería Benjamín Ardiles – Bajo Gonzalo Tello – Guitarra Sebastián Contreras – Piano Nicolás Navarro – Luis Tapia Saxofón & Clarinete